Die Komposition des Gemäldes von Picasso „Guernica“

Die unmenschlichen Gräueltaten des faschistischen Regimes haben Europa zum ersten Mal heimgesucht, nachdem eine unabhängige Luftwaffen-Legion die friedliche baskische Stadt im Norden Spaniens nahe der Grenze zu Frankreich bombardiert hatte.

Mehr als ein Drittel der Einwohner starb unter Beschuss, und die Stadt brannte sogar mehr als drei Tage. Das schockierte Europa hat noch nicht begriffen, was für eine schreckliche Katastrophe droht, als das faschistische Deutschland erstmals sein hässliches Gesicht entblößte.

Pablo Picasso. Er lebte zu dieser Zeit in der Nähe von Paris und war so beeindruckt von dem, was in Guernica geschah, als wäre er mit einem scharfen Gegenstand durchbohrt worden.

Nachdem er den Auftrag für die Leinwand für die Ausstellung in Paris angenommen

hatte, schuf er nicht nur eine Größe, sondern auch ein Meisterwerk mit unglaublicher Geschwindigkeit – in nur einem Monat, manchmal zwölf Stunden am Tag.

Die Handlung, bis ins kleinste Detail, als wäre sie bereits im Kopf des Künstlers, und er schien zu umkreisen, was seine schöpferische Phantasie umgab.

„Guernica“. in der art des kubismus, ist eine riesige leinwand von beeindruckender größe, in ölfarben in schwarz und weiß gemalt.

Die Wahl dieser Form und Farbe hat verschiedene Gründe.

Zu wollen, in seiner Schöpfung, Schmerz, Verzweiflung, Schmerz und Wut der Unschuldige betroffen auszudrücken, entmenschlicht Picasso sie vorbei nur die wichtigsten Funktionen, die Sie eine Mutter weinend über den Körper eines toten Kind finden, den Soldaten Körper auseinander zu brechen, in den Wirren von einem weißen Pferd fiel, und Rend Taube, eine Frau mit einer Lampe, eine Person in einem Feuer und ein wilden Stier zu sterben.

Die Deformation von Objekten, Räumlichkeiten und Blumen ist auf den Schrecken zurückzuführen, den die spanische Stadt plötzlich nachts bemerkte. Während des Krieges ist alles schrecklich und frei von Farben, dies ist die Zeit, wenn es keine Farben und Formen mehr gibt. Alles wird unwirklich, wie in einem Albtraum, und nur gemeinsame Merkmale werden vom Bewusstsein wahrgenommen.

Die Handlung entfaltet sich in einem kleinen Raum, wahrscheinlich im Raum, an dessen Decke eine seltsam geformte Lampe ist, eher wie ein brennendes Auge. Draußen brennt Feuer das Gebäude, und die Figur des Mannes auf der rechten Seite ist zwischen den zwei Zungen der Flamme eingeschlossen.

In diesem Raum wie ein Geist, eine Kerze in der Hand haltend, schwebt eine Frauen-Stil-Maske, die dem Altgriechischen ähnelt. Die Augen aller Charaktere auf dem Bild sind weit offen, und ein Schrei steckte in meiner Kehle.

Der perfekte Soldat drückt weiterhin die Klinge in die Hand, aus der die Blume wächst – so gibt Picasso das Bild des Verteidigers weiter, der vom Krieg besiegt wurde. Nur der Kopf des Stiers, der über allem thront, drückt eine düstere Gleichgültigkeit aus und trampelt sie besiegt nieder.


Die Komposition des Gemäldes von Picasso „Guernica“