Die Komposition von Levitans Gemälde “Farne im Wald”

In der frühen Zeit der Kreativität wurde Isaak Ilich Levitan von seinen Lehrern Alexei Savrasov und Vasily Polenov beeinflusst. Im Laufe der Zeit kam der Künstler zu dem Schluss, dass die großformatige Skizze, die sozusagen die Grundlage des Bildes war, nur der erste Schritt auf dem Weg ist, den figurativen Inhalt des konzipierten Werks zu enthüllen.

Levitan entwickelte extrem die emotionale Ausdruckskraft der Landschaft, zeigte die subtilsten Nuancen des Lebens der Natur. Die Gefühle, die der Künstler vermittelt, sind allen Menschen innewohnend und daher für jeden verständlich. Der Künstler ist objektiv, er unterwirft die Natur seinen Erfahrungen nicht und verdirbt sie noch mehr nicht, um sie zu erfreuen. Die Natur ist “menschlich”, emotional sowohl in späten als auch in frühen Werken des Künstlers. Nur der Inhalt der Emotionen änderte sich und die Art wie... sie sich ausdrückten. Die den levitanischen Landschaften zugrunde liegenden Stimmungen sind nicht nur objektiv, sondern auch zutiefst bedeutungsvoll.

Offenlegung von „verborgenen Geheimnissen“ in der Natur, sein großer geistiger Gehalt konstant war Wunsch Levitan während seiner kurzen Schaffenszeit. Verständnis ist dem Künstler nicht leicht gemacht. Es genügt, einer des Buchstaben zu erinnern Levitan von dem Wolga A. P. Chehovu im Jahr 1887 gesendet: „Könnte es sein, dass tragisch sein, wie die unendliche Schönheit der Umgebung zu fühlen, das verborgene Geheimnis zu bemerken, zu sehen, wie Gott in allen Dingen und nicht in der Lage, im Bewußtsein seiner Schwäche, zum Ausdruck bringt diese große Sensationen. “

Im Kreis von engen Freunden oft Isaac Levitan mochte Zeilen aus einem Gedichte von Evgeniya Boratynskogo wiederholen „Nach dem Tod von Goethe.“ Sie dachten an ihn die wahre “ideale Landschaft”:


1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (No Ratings Yet)
Loading...
Die Komposition von Levitans Gemälde “Farne im Wald”