Soweit ich weiß, waren Kramskoy und Tretjakow Freunde, die sich 1869 kennen lernten. Neben den Gemälden, die Tretjakow für seine Galerie aus Kramskoi kaufte, und von denen es nicht viele gab (nur etwa 12 wurden für Porträts geordert), wurden sie durch freundschaftliche Treffen und Korrespondenz über die Themen des politischen und kulturellen Lebens ergänzt.
Laut Historikern wurde dieses Porträt 1876 geschrieben, zu dieser Zeit war Tretjakow krank. Der Künstler hat es mit der Liebe und dem Respekt für seinen Freund geschafft, ihn als berührend darzustellen, dass wir, wenn wir das Bild betrachten, zweifellos von dem Gleichmut und der Zurückhaltung des Helden durchdrungen sind.
Kramskoy legt besonderen Wert darauf, Details des Gesichts zu zeichnen, die richtigen, anmutigen
Das Porträt ist hauptsächlich in dunklen Tönen dargestellt, es gibt keine hellen Spritzer. Dunkler Hintergrund und dunkle Kleidung, meiner Meinung nach, waren nicht zufällig gezogen, sieht das Gesicht müde und etwas blasser. Selbstporträt des Helden ist in vollem Ernst und Nachdenklichkeit dargestellt. Mit Blick auf das Bild, so scheint es, dass Tretjakow uns direkt in die Augen schaut. Der Künstler geschaffen, die Helden, wie im Bild zu erfassen, seine jede Geste zu erfassen, jedes Haar auf dem Kopf Tretjakow. Zweifellos wurde ich ein großer Fan der Porträts dieses Künstlers. In seinen Bildern atmet Kramskoy wenn das Leben, beseelt jeden seines Helden, und wenn ein langer Blick auf seinen Bildern, aus der Tatsache, wird unwillkürlich schrecklich, dass das Bild zum Leben erweckt wird, und bevor Sie es nicht eine Figur der Geschichte als eigentlicher Schöpfer.