Feature von Hemingways kreativer Art

Wer ist die Persönlichkeit dieses Schriftstellers für uns, was eine ziemlich widersprüchliche Einstellung zu sich selbst verursacht? Im frühen zwanzigsten Jahrhundert war er für die Soldaten „der Vater von Hemingway“, und wer ist er für die Menschheit am Anfang des einundzwanzigsten Jahrhunderts? Ein Mann von außerordentlichen Fähigkeiten, der nicht nur bei den Arbeiten, sondern auch beim Leben auffällt. Die katastrophale Zeit des Ersten Weltkrieges, Revolutionen und Putsche hinterließen katastrophale Spuren in Hemingways Leben. Bleiben Sie auf der Seite der italienischen Armee, eines Militärkorrespondenten, eines Boxers, eines Stierkämpfers – scheint das nicht banal zu sein? Natürlich nicht. Der Wunsch, die ganze Zeit an der Grenze zu sein, jenseits derer,

der Tod, kann durch den Wunsch erklärt werden, in seinen Werken eine echte, einhundertprozentige Welt zu schaffen, so dass er in das Bewusstsein des Lesers eintritt und als untrennbares Glied seiner eigenen Erfahrungen bleibt.

Seine Werke sind von einem Motiv des Pessimismus, extremer Unzulänglichkeit durchdrungen; der Held ist in einer Atmosphäre des Leidens, einer inneren Leere, die sich unter äußerem Zynismus, Gleichgültigkeit verbirgt. Das Blut und Leiden des Ersten Weltkrieges brachte Menschen ohne Gefühle hervor, Menschen, die Freunde, Verwandte, von Mädchen umworbene Menschen, Schwestern der Barmherzigkeit beobachteten und sie nicht als Männer wahrnahmen, sondern als eine Reihe von Wunden, Schmutz und Enttäuschung. Das Thema der „verlorenen Generation“ erlangte die führende Bedeutung in den Arbeiten von Hemingway. Seine Vertreter verblüffen mit kaltem Zynismus, aber in Wirklichkeit ist es die Unfähigkeit, ein Leben zu etablieren, das alle Werte, sogar den Glauben verloren hat.

So erscheint Frederic Henry in der Arbeit „Farewell to Arms“. Auf den ersten Blick mag er nur an Alkohol, Prostituierten und Krieg interessiert sein, aber das brachte ihn dazu, eine Maske der Gleichgültigkeit vor seinem Gesicht aufzusetzen und diesen Mann mit giftigem Atem zu singen. Und nur ein schmerzliches

Gefühl für Katherine ist eine offene Wunde, nur gibt es ihm die Möglichkeit, sich als Person zu erkennen, und nicht als ein Instrument in den Händen eines anderen in diesem Krieg um des Geldes willen und nicht des Adels und der Romantik wegen.

Jake Barne, ein Mann, der durch den Krieg ging und Verletzungen erlitt, die nicht so sehr physisch waren wie das Spirituelle, kann nicht mehr zu einer normalen Weltsicht zurückkehren. Er will leben, er liebt das Leben, aber sein Leben ist Fragmente, ein schwacher Versuch, zu verstehen, wie man lebt, eine Nische zu finden, Rüstung, durch die man nicht in sein Herz eindringen konnte. Er liebt Brett, der auch während des Krieges nicht weniger als ein Trauma für die Seele erlitt, dies zeigt sich nur darin, wie sie sich begegneten. Ich denke, es ist Perversionen, es ist nicht normal, wenn ein Mann und eine Frau einander im Krieg, in einem Krankenhaus lieben, wenn es nur Schmerz und Leid ist, das Gefühl wird zu Schmerz und Leid, das man sich immer wieder beruhigen will. Bret kann nicht wahr sein, Jake hat nicht die Kraft und den Wunsch sogar empört zu sein – das ist Hilflosigkeit, diese Unfähigkeit unter normalen Bedingungen zu leben.

Es ist schwer für einen Menschen, sich vor dem Schicksal zu wehren, bevor ein Leben, das wie ein Element brodelt, Menschen überallhin wirft, und es scheint uns nur, dass unser Schicksal in unseren Händen ist.

Der ältere Santiago in der Geschichte „Der alte Mann und das Meer“ ist ein Mann allein mit den Elementen, mit dem Leben im Meer. Er ist die Personifikation des Glaubens, die ein Rat in den Elementen sein kann, der ein Leuchtfeuer ist, auf dem man das Meer steuern muss. Das Skelett dieses Fisches, das nach seiner Rückkehr blieb, war das Skelett seines Glaubens an sich selbst, dass er sich selbst übertraf, das Unmögliche ausführte. Es geht nicht um die Ohnmacht eines Menschen und um seine sagenhafte Unüberwindlichkeit, sondern darum, dass der Glaube der Sinn von allem ist und dass er es nicht zulässt, ein Holz in den stürmischen Wellen des Lebens zu werden.

Folglich sind Hemingways Werke voller Tragödien, die die Welt des Autors überfluten. Die Atmosphäre der Verzweiflung und der Hilflosigkeit beeinflusst das Bewusstsein. Aber ich denke, Hemingway ist kein Wegweiser zum Pessimismus, sondern eine Person, die perfekt die Realität widerspiegelt und sehr erfolgreich die Atmosphäre, Stimmungen und Erfahrungen vermittelt. Und im wirklichen Leben sollte man nie die Hoffnung verlieren, den Glauben. Vielleicht müssen Sie in seinen Werken für tragische Figuren und Ereignisse einen Hinweis auf die Zukunft sehen, zum Glück für die Ewigkeit?