Mensch und Natur in der russischen Literatur

Das allmähliche Verblassen des Klassizismus und die Entstehung und Entwicklung der Romantik führten zu einem neuen Ansatz zur Lösung von Problemen, die russische Schriftsteller beschäftigen. Es gibt einen Wechsel der Kanons, die Charaktere der Werke verändern sich und das Ideal des Helden. Viele sekundäre Themen treten in den Vordergrund und bekommen eine neue Bedeutung, wie es beim Thema der Natur der Fall war. Am Beispiel von Puschkins Kreativität kann man die Vielschichtigkeit dieses Problems und die Vielfalt der Lösungswege nachvollziehen.
In der russischen Literatur fällt die Blüte der Romantik auf den Anfang der zwanziger Jahre des neunzehnten Jahrhunderts. In dieser Zeit schrieb Puschkin Gedichte “Der kaukasische Gefangene”, “Zigeuner”. Im eintausendachthundertvierundvierzigsten Jahr schrieb der Dichter ein Gedicht “An das Meer”. Für den lyrischen Helden ist das Meer nicht nur ein Wasserelement, es kombiniert mehrere Bilder. Der Held spricht ihn als Freund an:
Als Freund murrend,
Als sein Anruf in einer Abschiedsstunde,
Dein trauriges Geräusch, Dein
Gewissensschrei hörte ich das letzte Mal.
Und wieder:
Wie ich deine Kommentare liebte,
taube Geräusche, die Tiefen einer Stimme,
Und die Stille in der Abendstunde,
und willentliche Impulse!
Zur gleichen Zeit ist das Meer der Hüter von Napoleons Frieden:
Ein Fels, das Grab der Herrlichkeit.

/> Dort versanken sie in einem kalten Traum, die
Erinnerungen sind majestätisch:
Napoleon starb dort.
Und das dritte romantische Bild, das in diesem Zusammenhang erwähnt wird, ist das Bild von D. Byron:
Shumi, sei gespannt auf das schlechte Wetter:
Er war, über das Meer, dein Sänger.
So gibt es im Meer eine Art Dreieinigkeit: Sie wird selbst als ein Lebewesen wahrgenommen und zugleich zur Wiege und letzten Zuflucht zweier Genies – zum Genie der romantischen Poesie und zum Genie der Herrlichkeit.
Dieses Gedicht war jedoch Puschkins Abschied von der Romantik. Im eintausendachthundertfünfundzwanzigsten Jahr in Mikhailovsky in der Arbeit des Dichters gibt es einen Wendepunkt. Seine Werke haben einen anderen Charakter, christliche Motive beginnen deutlich zu werden.
Die Natur spielt eine wichtige Rolle im Thema des Dichters und der Dichtung. In dem Gedicht “Der Prophet” (geschrieben in eintausendachthundertsechsundneunundzwanzig Jahren) entsprechen das Schicksal und der Zweck des Dichters allegorisch dem Schicksal und der Berufung des Propheten. Um eins zu werden, braucht man einen Ruf und einen Befehl von oben. Dies muß aber sowohl die äußere als auch die innere Degeneration des Menschen vorausgehen. er muss wissen, sich und die Welt:
. Und ich beachtete das Schaudern des Himmels,
Und die Engel der Flucht,
Und das Reptil des Meeres unter Wasser,
Und die entfernten Reben werden verschwendet.
Und der Dichter muss den Schöpfer rufen, um zu erschaffen,
aber nur das göttliche Verb
an das Ohr des empfindsamen Willens,
die Seele des Dichters wird anfangen,
wie ein erwachter Adler.
Und Kreativität ist nur möglich, weg von Menschen und der Welt, in Einklang mit der Natur:
. Er läuft wild und streng,
Und Klänge und Verwirrung voll,
Am Ufer der Wüstenwellen,
In die breit klingenden Eichenwälder.
Anfangs war die vom Schöpfer geschaffene Welt harmonisch und wunderschön. Aber aus dem einzigen Grund erschien der Fall des Menschen, das Böse, die Krankheit und der Tod in ihm.
Das Böse existiert in der Natur in der Form eines Ankers, des Baums des Giftes, aber es ist getrennt und fern:
In der Wüste, verkrüppelt und geizig,
In der Hitze der Hitze steht
Anchar wie ein bedrohlicher Wachposten
allein im ganzen Universum.
Keiner der Lebewesen wagt es, sich ihm zu nähern. Und nur ein Mann mit seinem Willen und “herrischem Blick” schickte einen anderen Mann zum Anker, so dass er, auf Kosten seines eigenen Lebens, Böses, Gift in die Welt brachte. Und das Ergebnis – das Böse bringt das Böse hervor:
Und der Prinz mit diesem Gift nährte
Seine gehorsamen Pfeile
und mit ihnen sandte die Zerstörung
zu den Nachbarn in fremde Grenzen.
Die Natur bleibt jedoch nicht gleichgültig und die Invasion des Menschen wird durch Rache beantwortet.
In dem Gedicht „Der eherne Reiter“ ist, wie Petr Veliky dringt in die natürliche Welt und versucht, sie zu zügeln
. Am geschäftigen Ufer der
Gromada stehen die harmonisch überfüllten
Paläste und Türme; Schiffe Die
Menge aus allen Winkeln der Erde
Zu den reichen Kais sind eifrig;
Die Newa war in Granit gekleidet;
Die Brücken hingen über den Wassern;
Dunkelgrüne Gärten
Ihre bedeckten Inseln.
Aber das Element reagierte auf diese Invasion mit einem schrecklichen Sturm, eingehüllt in Granit Newa verließ die Ufer und überflutete die Stadt, Tod zu allen Lebewesen.
In dem Gedicht “Die Besessenen”, das im eintausendachthundertdreißigsten Jahr geschrieben ist, ist bereits der volle Amoklauf der Elemente dargestellt. Ein Mann ist machtlos vor ihr. Im Schneesturm verschwindet alles: Himmel und Erde. Gegenstände verlieren Umrisse, und es ist unmöglich zu erkennen, was vor ihnen liegt: “ein Stumpf oder ein Wolf?” Hier wird die Natur in Form einer unbezwingbaren dämonischen Kraft dargestellt, über die niemand mächtig ist:
Die Wolken rasen, die Wolken sind gewunden;
Unsichtbarer Mond
Schneet Schnee;
Der Himmel ist langweilig, die Nacht ist trübe.
Die Dämonen eilen nach dem Schwarm
In der grenzenlosen Höhe
kreischt klagend und heulendes Kehl
Herz zu mir.
In Prosawerken ist die Rolle der Natur nicht nur in Landschaftsskizzen. Das Element beeinflusst das Schicksal der Helden. Vladimir, im Schneesturm verloren, ist zu spät zur Hochzeit (“Die Geschichte des verstorbenen Iwan Petrowitsch Belkin”, “Schneesturm”). Burmin kommt aus dem Schneesturm. In der Geschichte “The Captain’s Daughter” kommt es während eines heftigen Schneesturms zu einem Treffen zwischen Peter Grinev und Pugachev.
In den Werken von Alexander Puschkin fühlte sich definitiv der Einfluss der Philosophie von J. J. Rousseau an. Lieblingspuschkin-Helden leben in Harmonie mit der Welt der Natur und finden darin neue spirituelle Kräfte. Also, Tatjana Larina, die “in ihrer Familie ein seltsames Mädchen zu sein schien”, “liebte ihre russische Kälte mit ihrer kalten Schönheit.” Beschreibung der Wechsel der Jahreszeiten im Roman, wie sie durch die Wahrnehmung von Tatiana übertragen
. Tatyana Poutru sah einen
weißen Hof,
Kurtiny, Dächer und einen Zaun,
An den Fenstern Lichtmuster,
Bäume im Wintersilber,
Vierzig fröhlich im Hof
und sanft verstreute Berge des
Winters mit einem glänzenden Teppich.
Alles ist hell, alles ist weiß.
Aber die Stadt im Bild von Puschkin ist frei von Natur. Felder, Wälder, Weitläufigkeit gehören zum Dorf. Als Tatiana am Fenster des Moskauer Hauses sitzt, sieht sie nur den Stall, die Küche und den Zaun.
In den letzten Jahren des Lebens und der Arbeit des Dichters ist das Thema Erinnerung, die Wechselbeziehungen zwischen den Generationen, am interessantesten geworden.
Der Held des Gedichts. “Wieder einmal besuchte ich.” Rückkehr zu “dieser Ecke der Erde”, wo er “zwei Jahre unauffällig verbrachte.” Alles ist gleich geblieben, wie es auf den ersten Blick aussieht. Aber zur gleichen Zeit, das Leben steht nicht still:
. drei Kiefern
stehen – einer in der Ferne, zwei andere,
ein Freund zu einem Freund ist nah.
.. Sie sind alle gleich, Immerhin
klingelt ihr vertrautes Ohr –
Aber nahe an den Wurzeln ihres Obsoleten
(Wo einst alles leer, hohl war)
Jetzt ist der junge Hain gewachsen, Die
grüne Familie, Büsche sind
unter ihren Baldachinen als Kinder überfüllt.
Der Held grüßt den “Stamm der Jungen, Unbekannten”, der dazu bestimmt ist, seine Generation zu verändern. Aber wie der alte Kiefer in jungen Trieben wieder geboren, und zwischen Vorfahren und Nachkommen strecken Anschlussgewinde:
. Aber lass meinen Enkel.
.. Er wird dich in der Dunkelheit der Nacht
vorbeigehen Und dich an mich erinnern.
Genre und Probleme bestimmen das Wesen der Arbeit, die wichtigsten künstlerischen Mittel. Am Beispiel der Arbeiten von Alexander Puschkin haben wir nachvollzogen, wie komplex und facettenreich das Bild der Natur ist und wie vielfältig die Beziehung zwischen Mensch und Mensch ist.