Das Thema des Dichters und der Poesie in der Arbeit von Tsvetaeva

“Für mich ist Dichtung ein Haus…”, schrieb Marina Ivanovna Tsvetaeva. Dieses Haus besaß den Dichter ganz und ließ ihn im Gegensatz zu anderen – warm, groß, schön und hell, in dem Sie immer und immer wieder zurückkommen wollen.

Im Staub der Geschäfte verstreut

(Wo niemand sie nahm und nicht nahm!),

Meine Gedichte, wie kostbare Weine,

Es wird eine Wende geben.

Diese Zeilen wurden geschrieben, als ihr Autor noch nicht einmal 21 Jahre alt war, aber auch Jahrzehnte später sprach Tsvetaeva über diese letzte Strophe: “Die Formel im Voraus – von all dem, was ich schreibe.” Später in den Texten von Tsvetaeva erschienen Gedichte, die das hohe Schicksal und die Pflicht des Dichters proklamierten:

Im Schweiß

– ein Schriftsteller, in einem Pot-Punching!

Wir kennen einen anderen Eifer:

Feuer über die Locken tanzen, –

Das Genie der Inspiration ist der einzige Herrscher des Dichters. Er schwebt über ihm in der Gestalt eines feurigen Reiters: “Das verzehrende Feuer ist mein Pferd.”; “Mit einer roten Mähne begann das Haar zu rollen… / Feuerstreifen – zum Himmel!”. Und sie selbst, eine Dichterin, wird mit dem Vogel Phönix verglichen, der “nur im Feuer” singt und in der “geheimen Hitze” der Seele brennt, und dieses Feuer opfert alles: “Ich und das Leben winken, ich und der Tod winkt / Ein leichtes Geschenk mein Feuer. ” Das Thema des Dichters und seines Schicksals erreicht seine Kraft in einem kleinen energetischen Gedicht “Auf dem roten Pferd”. Die Heldin bringt dem Genius-Meister – dem Reiter auf dem roten Pferd – sein Leben zu Füßen, so dass er sie aufwärts und “in azurblau”, in einer anderen Welt, in den Himmel des Dichters verdirbt.

Im Jahr 1923 schrieb Tsvetaeva ein Gedicht “Dichter”. Es geht um den Dichter, seine Natur, sein Wesen, seine Größe und Wehrlosigkeit, seine Macht und Bedeutungslosigkeit “in dieser Welt”. “Es gibt extra, extra, / nicht eingeschrieben

in der Welt”, das mit einem Stift und Papier lebt, dessen Seele mehr und mehr empfindlich ist, anders als die anderen. Ein Dichter muss größer und heller sein als der Lichtstrahl, der den Weg zum Rest beleuchtet:

Dichter wir – und im Reim mit Parias,

Aber nachdem ich die Küste verlassen hatte,

Wir trotzen Göttinnen

Und die Jungfrau der Götter!

Der Weg der Dichter in der Welt ist etwas Besonderes, aber der Weg ist nicht einfach in der Welt, wo die anderen nur ihr eigenes Ich sehen, ihre eigenen Probleme, im Alltag ersticken, Dichter ablehnen, die ihre Routine brechen können, nach einem besseren, helleren,

Was soll ich tun, der Sänger und das erste Kind,

In einer Welt, in der das Schlimmste passiert!

Wo die Inspiration gespeichert ist, wie in einer Thermoskanne!

Mit dieser Unermesslichkeit

19. März 1918, schrieb Zwetajewa ein Gedicht, die den kreativen Sprung auf die Mitteilung macht, die sehr bald worden ist, auf die Mitteilung, wo er den Dichter sieht – Frau – Liebe in ihren entgegengesetzten Prinzipien, wo ihre poetische Intuition Dualität der menschlichen Natur wieder geöffnet: zwei Frauen Essenz, symbolisiert in Psyche (Seele) und Eva (Körper). Außerdem sagt sie über die menschliche Körpergröße – Gemeinheit, rein – sin, die Licht – Dunkelheit, die höchste – die Erde, „Seinen“ – die Art und Weise des Lebens:

Was immer Sie wollen, fragen Sie. Du bist nett und alt,

Und du wirst das mit einer solchen Art in der Brust verstehen

Die Kremlglocke – du kannst nicht lügen.

Und du wirst verstehen, wie leidenschaftlich Tag und Nacht

Gekämpft und Willkür bekämpft

In den Mahlmühlen der Brust…

Und die Stimme, die Truhe mit einer Taube verlassend,

Im Derwischkuppelkreis.

Zwei Skalen von Gewichten: auf einem – Beliebigkeit, gesenkter Blick; auf der anderen – Fischen (der höchste), geworfen in seinem rechten Kopf. Zwei Schalen mit Schuppen – und nicht überwiegen. Über allem, über alles hinaus – die Stimme des Dichters (Logos), eine Taube, die aus seiner Brust fliegt und über der Kuppel des Tempels schwebt…

Der Dichter, gemäß Tsvetaeva, ist dem Gericht nicht unterworfen. “Ich verurteile keinen Dichter, / Und du kannst alles vergeben für ein weinendes Sonett!” In ihrer Jugend verteidigte sie den Dichter Ellis. Der Dichter, so glaubt sie, urteile nicht nur nicht über die Leser, sondern urteile auch nicht über andere. Er denkt auf seine Weise. Seine “Dunkelheit” bedeutet nicht immer das Böse, aber die Höhe ist gut. Eva kann freundlich und Psyche – leidenschaftslos sein. Als später Marina Tsvetaeva selbst, mit der Geste des Dichters und Psyche in einem hungrigen Moskau, Balmont die letzte Kartoffel geben wird; oder wenn sie die Arbeit verlässt, kann sie nicht “dienen”, während zu Hause zwei hungrige Kinder sitzen, dann ist sie als Frau und Mutter… nicht richtig. Ist es jedoch möglich, den Dichter anhand gewöhnlicher alltäglicher Maßnahmen zu beurteilen und zu messen? Und wenn es nicht in sie passt, und wenn es nur wegen seiner “unermesslichen” existiert? Diese Fragen sind schwer eindeutig zu beantworten. In jedem Fall war Tsvetaeva genau das in den 25-28 Jahren. Im Laufe der Jahre wird es anders werden, es wird ein ausgeprägteres Pflichtgefühl. Aber er wird seine Ansichten über die Rechte des Dichters nicht ändern und erklären: “Im Leben – schwarz, in einem Notizbuch – ist es sauber.”


Das Thema des Dichters und der Poesie in der Arbeit von Tsvetaeva