Zittern unter der Dämmerung des Limes;
Das Geheimnis des Grausamen
Die Seele verblassender Violinen.
In diesem Gedicht wird das Bild einer Geige eingeführt, das in unserem Geist lange, traurige Melodien hervorruft, und das überzeugt uns weiter von etwas Traurigem und Weinen.
Feuer in Fetas Texten ist oft mit Einsamkeit verbunden:
Wie um Mitternacht
Unter dem Dunst einer heimlichen Traurigkeit
Diese Zeilen erinnern uns an das vorherige Gedicht, es fühlt dieselbe Traurigkeit und Traurigkeit. Es ist nicht ohne Grund, dass Einsamkeit „unter dem Schleier der heimlichen Trauer“ existiert. Wenn wir über das Motiv des Feuers reden, meinen wir Feuer nicht nur, sagen wir, ein Feuer, sondern auch Kerzen:
Spiegel im Spiegel, mit
Ich habe es bei Kerzenlicht mitgebracht,
In zwei Lichtreihen – und mysteriöses Zittern
Wie durch ein Wunder brennen die Spiegel.
In diesen Zeilen begleitet eine Kerze das Wahrsage-Ritual. Deshalb wird Feuer hier als etwas Geheimnisvolles wahrgenommen. Es kann angenommen werden, dass zwei Welten zusammenlaufen: die Welt der Erde und der himmlischen Welt. Ein anderes Gedicht, in dem Weissagung mit etwas Persönlichem verbunden ist:
Ich erinnere mich, das alte Kindermädchen
Zu mir in der Weihnachtsnacht
Über das Schicksal meines Vermögens
Wenn die Kerze flackert.
Worte: „Kerze“, „Nacht“, „Schicksal“. In dieser Serie möchte ich das Wort „Geheimnis“ hinzufügen. Wahrscheinlich ist sogar das Wahrsagen ein Geheimnis, das nur wenige verstehen können. Das Geheimnis des Schicksals des Dichters wird uns von einem alten Kindermädchen offenbart. Aber der Dichter unterbricht sein Gedicht, ohne uns zu sagen, was die Schwester vermutet. Darin scheint es mir, die philosophische Bedeutung ist investiert: warum kenne dein Schicksal vor der Zeit.
Ein lebendiges Feuer mit den Lichtern des Himmels im Streit,
Wie der Ozean öffnete sich der Himmel,
Und die Erde schläft – und es brennt
Es gibt Wasser neben dem Feuer. Diese zwei Elemente sind von grundlegender Natur. In dem Gedicht sind sie einander entgegengesetzt, was aus diesen Linien eine Ruhe und Beschaulichkeit ist. Diese Ruhe verstärkt den Ausdruck „und glüht wie das Meer.“ Hier ist das Meer kein gewaltiges Element, sondern etwas Harmloses und sehr Schönes.
In den Werken von Fet gibt es oft ein Motiv des Fliegens. Vor ihm verwendete er Ostrovsky in den Stücken „The Dowry“ und „The Storm“, den Hauptfiguren, die auch fliegen wollten. Aber Fets Flucht ist nicht abstrakt. Dies ist zum Beispiel der Flug eines Vogels:
Aber wenn es Zeit ist zu kommen,
Aus dem Nest breitest du deine Flügel aus
Und winkte ihnen mutig,
Kehrend schwamm er über den Himmel.
Das Motiv des Fliegens in Fet in verschiedenen Gedichten hat unterschiedliche Bedeutungen. In einigen Fällen bedeutet es das Kommen eines neuen Lebens, eine Rückkehr, eine Liebe. Solche Gedichte verwenden Bilder eines Schmetterlings, eines Falken. In anderen Gedichten ist das Fliegen ein Übergang in eine andere Welt, in die Ewigkeit. Ein solcher Flug wird durch Türme symbolisiert, die von Bäumen fliegen. Hier können Sie das Gedicht „Wieder Herbstglanz des Tages“, „Schmetterling“ einfügen. Diese Gedichte sind lebendig, von ihnen die Sonne, die Wärme.
In dem Gedicht „Auf der Couch, fallend, schaue ich an die Decke.“ Zeigt die Flucht der Türme im Kreis. Der Kreis ist ein Symbol der Ewigkeit. Der Tod ist hier gemeint, aber der Tod ist nicht wie ein Ende, eine Leere, sondern eine Ewigkeit. Das Symbol des Todes in Fet ist die Biene, mit der der Dichter auch das Motiv des Fluges verbindet.
Das Liebesthema im Text von Fet hat einen sehr persönlichen Charakter. Die Liebe ist mit dem Mädchen des Dichters, Maria Lazic, verbunden, die für Fet die einzige Geliebte blieb. Dieser Zyklus beinhaltet Gedichte „Du hast gelitten, ich leide immer noch.“, „Zu Hause träumte ich die Schreie deines Schluchzens.“ Und andere. Du hast alles mit der Seele des Säuglings verstanden, Was die geheime Macht mir gegeben hat, Und obwohl das Leben ohne dich bestimmt ist, mich zu ziehen, Aber wir sind mit dir, wir können nicht getrennt werden. Diese Zeilen stammen aus dem Gedicht „Alter ego“, was im Lateinischen „Zweiter Ich“ bedeutet. Sein Lieblingsdichter wird immer bei ihm bleiben.
Das Gedicht „The Bacchante“ kann auf die Liebeslyrik bezogen werden. Feta zog immer das Schöne, Harmonische an, das im wirklichen Leben fehlte. Deshalb wendet er sich in seiner Arbeit auf der Suche nach Harmonie und Schönheit den alten Zeiten zu. In dem Gedicht beschreibt „Bacchante“ ein leidenschaftliches und schönes Mädchen: Sie warf ihren Kopf, mit einem Rauschlächeln, Cool, sie suchte nach den Atemzügen, Als ob ihre Haare schon anfangen würden, heißes Gold auf ihre rosigen, üppigen Schultern zu brennen. Poetry Fet ist einzigartig und vielseitig. Es kann gelesen und neu gelesen werden, und jedes Mal finden Sie etwas Neues und Wichtiges, was Sie vorher nicht bemerken konnten. Deshalb ist sie immer jung und schön.